“我看的那篇文稿是这么写的，外面大致上将表演分为两个派别，一个是体验派，一个是表现派。”
“体验派的大致意思，其实就是把自己变成要表演的角色，摒弃自我，代入成另一个人，这个代入一般不是指思想上的代入，而是整个人身心的完全代入。”
“我举个例子，比如说你要演一个乞丐，体验派的演员往往就是先观察，观察之后然后直接就让自己变成一个乞丐。”
“这怎么变成？”
对面的龚雪这时候听得已经很认真了，下意识的问道。
“很简单，你就在剧组当乞丐，穿的破破烂烂的，跟剧组的人讨饭，甚至去马路上真的讨饭。”
“再或者你演一个残废，体验派的方法往往就是观察过之后自己就意识上变成一个残废了，走路需要人扶，甚至坐轮椅要人抬”
“这种状态，一直持续到他表演结束，或者说整个戏结束。”
李长河记得之前国外哪个演员就是，演坐轮椅的残疾，哪怕拍完了戏，日常也坐轮椅，让工作人员帮他，完全就化身成戏里的角色。
听着特别好，但是差点挨揍，因为工作人员每天抬他抬的够够的。
“这种表演方法的好处是你会演的特别真实，很多时候，甚至不用台词，你的一举一动就是对剧情最好的展示。”
“但是坏处也很明显，太过于投入，情感上往往很难抽离，很多时候一辈子会沉浸在一个角色里出不来，整个人生可能因此改变。”
“这种以前用咱们老话就叫戏疯子，不疯魔不成活。”
“国内以前接触的苏联演戏的方法就是体验派，有个叫斯坦尼夫什么来着的苏联大师，好像就是这个类别的创始人。”
“是康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基，他有本《演员的自我修养》，我们老师好像也准备教这个，原来他这就是体验派。”
朱啉这时候冲着李长河更正说道。
李长河点点头：“名太长了，我记不住，反正体验派大致就是这个意思。”
“然后除了体验派以外，还有一种就是表现派。”
“这个比较容易理解，就是从表象去演，核心还是通过观察，你在脑海里构建出要表演的人物的形象，然后给他设计几个动作特点，比如说夸张一些，引人注目一些。”
“然后通过你设计的这些特点，去展示人物，去把他演出来。”
“这种方法比较容易速成，比如说哭，你可以练习的，不断地回忆着自己的伤心事，然后让眼泪流出来，以后只要遇到哭戏，都可以用这种模板化的形式去表现。”
“据我所知，港岛那边很多演员其实就是在用这种表演派的方法。”
“这种方法的好处在于能够快速的融入剧组，完成人物表演。”
“坏处呢，其实目前也没什么坏处。”