比巴掌大一些，约摸三十二开，上面写满了小字。
林思成示意了一下，镜头拉近，大屏幕上出现密密麻麻的小字：
民国六年丁巳秋，爰自记于内江家中。
此余第一次摹古人之画。慕名家笔意久矣，今奋笔一试，力追其山川意气。然余年尚少，腕力未坚，胸中丘壑远不及古人。徒摹其形，神不能至，处处皆有疏漏，自知相去甚远，不敢妄称能得石涛三昧。
今借古人笔墨磨炼己手，非欲欺世。他日若学力精进，必当脱去清湘面目，自辟蹊径，不终身依傍古人。
留此片纸，记少年学画初心。后之见此者，知是少年张爰摹稿，非石涛真迹也。
字迹很清晰，也很健秀，很标准的碑学行楷，但可以看出张大千特有的风幡体的雏形0
一群人面面相觑：既然张爰就是张大千，那这张字条是谁写的？
重点在于第一句：民国六年乙卯秋。
民国六年是一九一六年，那时候，张大千将将十五岁。
这一年，离他被山匪绑架，逼迫当「黑笔师爷」还有两年。
离他与表姐谢舜华定亲还有三年，离他东渡日本学画画与织染同样还有三年。
但与之相比，这些只是其次，关键在于后面的那些字：此余第一次摹古人之画————
其实，看这一句就够了：第一次摹古人之画。
如果这张纸条真的是张大千写的，那至少说明一件事：这幅画，是他临募所有名家仿作的起点。
再回忆回忆，之前林思成是怎么说的？
换种说法：这不但是张大千少年时期最早的仿古稿，也是他正式拜师前的唯一一幅成品作。
同样也是他的画作生涯中第一幅泼墨泼彩最早的成品作品，更是他在艺术道路探索求真的关键节点和转折点。
在此之前，张大千肯定画过好多画，但只限于年画类的匠气之作。这一幅，绝对是如今依旧存世、依旧完好，且夹有他本人亲笔书写的文字物证的大幅成品的山水画。
最关键的是：第一幅仿古之作。
张大千之所以出名，不仅仅是因为他的画画的好，具有极高的艺术价值，其中有一半，就在于他「擅于仿古」。
这画确实画的不好，但架不住它有好多个「第一」。
从某种角度而言，这幅画比张大千的成品精品的价值还要高。
对于一些张大千的狂热爱好者而言，光是镜头中的这张纸条，就有可能值上百万，甚至是几百万。
下意识的，梁诗雅想起预展的那一天，林思成看到这幅画时说过的那句话：
确实画的不怎么好，但不一定就不是名家。
因为名家也有年轻的时候————