时装秀？
那是什么东西？
那是属于另一个世界的东西。是属于巴黎、米兰，属于那些穿着高级定制、画着精致妆容的时尚男女的东西。
把这两个风马牛不相及的东西，硬生生地凑在一起？
李荣终于找回了自己的声音，那声音干涩得像是被砂纸磨过，“你……你没开玩笑吧？”
“你看我像在开玩笑吗？”许琛的脸上，依旧是那副云淡风轻的表情。
他当然不是在开玩笑。
甚至，他比任何人都清楚，自己这个看似疯狂的计划，背后有着怎样精密而冷酷的商业逻辑。
当然，真的想用服装产生破圈的效果，光是有几张惊艳的设计稿还远远不够。
这些设计稿，之所以能呈现出如此强烈的“高级感”，并非仅仅是设计师的功劳。
许琛这次，也是充分运用了他在巴黎收购下来的那个创意工坊的庞大体系。
他从那个成熟的艺术生态里，直接“捞”了几个在欧洲本土颇有名气的、风格前卫的独立时尚潮牌，进行了深度的服装设计联动。
传统游戏公司的联动思维，是在现实的商品，比如一件普通的T恤上，印一个游戏IP的logo或者角色形象。
这种联动，本质上是一种粉丝经济，收割的是游戏本身的核心用户。它的上限，被游戏自身的圈层，死死地锁住了。
但许琛选择的，是一条完全相反的，从未有人走过的路。
他要用现实中已经存在的、拥有自己独立品牌调性和粉丝群体的时尚品牌，去反向联动《星尘》这个虚拟的游戏本身。
在游戏展上，办一场充斥着顶级模特、专业灯光和前卫设计的时装秀。
让那些原本对游戏毫无兴趣的时尚博主、潮流媒体，甚至奢侈品爱好者，都将目光聚焦到这里。
当他们被这些设计惊艳，进而去探究这些服装的灵感来源时，他们会发现——这一切，都源自于一款名叫《星尘》的游戏。
这种破圈的联动，将在游戏宣传和服装爆点两个维度上，同时引爆舆论。
许琛无法百分之百地预估最终的效果。
但他很清楚一个最朴素的道理。
越是新奇的东西，就越是能够吸引他人的注意力。
在这个信息爆炸的时代，注意力，就是最宝贵的资源。
当然，他也不是没有别的选择。
以他现在所拥有的资源，想给《星尘》造势，方法太多了。