他甚至补了一句。
观众不是傻子，只是有时候懒得较真。
但一旦反噬，来得比谁都狠。
再往下，是尺度。
这个他写得最细。
不是不能拍，而是怎么拍。
暴力、情感、冲突，都可以有。
但表达要有度。
镜头语言、剪辑节奏、情绪控制，这些才是专业。
他举了几个模糊的例子。
同样一个桥段，有人拍出来是艺术，有人拍出来是噱头。
差别就在这里。
最后是底线。
他停了几秒，才继续敲。
底线，不只是作品的底线，更是人的底线。
演员、导演、编剧，每一个人都有。
名气可以变，环境可以变。
但有些东西，一旦越过，就回不来了。
写到这里，他的节奏慢了下来。
没有再讲大道理。
而是换了一种方式。
他假设未来。
假设一个演员因为某些言行引发争议。
假设有人在财务上动了歪心思。
假设有人关系混乱，影响公众观感。
假设有人沾染不该碰的东西。
他没有写具体名字，也没有写具体事件。
只是把后果一条条写出来。
项目停摆，合作中断，口碑崩塌，甚至直接被市场淘汰。
冷静，克制，却比任何说教都更有力度。
写完这一段，他靠在椅背上，盯着屏幕看了一会儿。
感觉差点什么。
想了想，他在最后加了一段总结。
没有再用自己的话。
而是把一套简单直接的价值判断整理成对照。
什么该做，什么不该做。
什么值得坚持，什么必须远离。
语言不复杂，但句句有分量。
敲完最后一个字，他停下手。
从头到尾读了一遍。
节奏顺，逻辑清。
前面是现实，中间是拆解，后面是警示。
收尾也稳。
他轻轻点了点头。
这节课，差不多可以用了。
·
时间很快来到周五下午。
阶梯教室比往常热闹得多。
李沐阳推门进去的时候，几乎前几排都已经坐满了。