首映散场，灯光亮起。
整间放映厅安静了很久，银幕开始滚动演职员表，那首凄美的主题曲《千秋不改》响起，讽刺意味拉满。
灭火器小姐曾晓妍完成了她的使命，在台上哭得稀里哗啦。
没有演技，全是感情。
她连中学都没毕业就出来打工，第一次就被靓坤看中，一直被他当做玩物对待，但是她除了靓坤一无所有，在七年后终于等来转机。
电影落幕，演职员表第一行上赫然出现她的名字：苏玉珍，曾晓妍饰。
男主演刘骏阳的名字排在她后面。
这算是她第一份体面的工作。
以后别人问起，她可以说自己是个演员。
靓坤坐在发行方位置，为自己的女人鼓掌，旁边的小弟们跟着欢呼。
他敏锐地捕捉到了她身上的潜力，她的哭戏真的很有感染力。
第二天《光影周刊》用了整版分析《永恒》的构图。
自然是花钱买的。
标题是《一种新的美学的诞生》，文章里有一句话后来被反复引用："剪辑手法突破性的运用。"
一位资深影评人在专栏里写道："导演的一场人性实验：爱情的生命力，恰恰源于距离与自由。强行绑定的永恒，只会加速爱意消亡。"
票房定格三千万，中不溜。
水分有多少，只有靓坤自己知道。年度票房排行榜上也算占了个位置。
在男性本位和双周一成喜剧占据主流的时代，这部女性视角的悲剧色彩电影只能说尚可。
但所有人都忘了，苦难才是文学的温床。
殊不知日后它会成为划时代的作品的开山之作，昭示着港岛电影的转型，女性市场的开拓。
电影拿下当年金像奖最佳配乐和最佳剪辑，也切实带动了《永恒》实体书的销量。
最大赢家非曾晓妍莫属。
靓坤虽然和她签了经纪约，但没把她锁死，也没阻止她接其他戏赚钱——让她去拍自己公司的三级片，太浪费了。