宋雨薇此次弹奏的，正是林峰为她修补完整的古曲《夕阳箫鼓》。
此曲以琵琶演绎最佳，讲究力度轻柔、节奏舒缓，尽显温婉意境。
虽是首次演奏此曲，宋雨薇却完美把握住了曲子的精髓。
琵琶的“长轮”“泛音”“揉弦”等技法连绵不断，旋律悠扬婉转。
林峰闭上双眼静静倾听，仿佛身临其境，置身于水波荡漾的江边，静静欣赏夕阳映照大江的绝美景致。
《夕阳箫鼓》全曲分为三部分，分别对应黄昏夕阳、灵动夜色与归舟寂寥。
宋雨薇的琴艺将这三重意境的情绪演进，演绎得淋漓尽致。
当最后一缕泛音渐稀渐远，当真让人感受到“舟远人逝，唯余江月”的悠远寂寥。
纱帘后，宋雨薇柔荑轻拢慢捻，静待帘外林峰的回应。
她满心好奇，林峰会选哪一曲来与自己的《夕阳箫鼓》相和？
林峰沉吟片刻，心中已然有了答案。
琴音骤然响起，沉稳的散音与缓慢的按音交错交织。
旋律庄重简练，节奏方正平稳，宛如巍峨山岳般静穆肃穆。
宋雨薇美眸一亮，满是惊喜：“《高山流水》！”
她对这首名曲自然再熟悉不过，此曲分为《高山》与《流水》两个段落。
林峰前段的《高山》已然演绎得极为精妙，后段的《流水》更考验演奏者的功底。
演绎《流水》段落时，林峰手速陡然加快，连续快速拨奏多弦，动作行云流水，毫无滞涩之感。
樱桃在一旁看得小嘴微张，惊叹不已。
她实在难以想象，一个常年征战沙场的军官，竟能习得如此精湛的琴艺。
琴音渐快，力度愈发强劲，音域不断拓宽，犹如江河之水奔腾而下，水势愈发汹涌。
当“水势”积聚至顶点，琴音迎来高潮，情绪瞬间迸发！
纱帘后，宋雨薇听得如痴如醉，心神随琴音起伏，在高潮过后缓缓回落。
正如奔腾江河终归大海，在一声声清越的泛音中，情绪渐渐平复，归于澄明宁静。
仿佛人的精神在天地之间寻得最终归宿。
“啪！啪！啪！”
纱帘内，宋雨薇忍不住轻拍手掌，由衷赞叹：“林先生之才情琴艺，雨薇深感佩服。今夜能聆听先生一曲，实乃三生有幸！”
“雨薇姑娘谬赞了！”林峰微微一笑：“第三首曲子，请吧！”
宋雨薇的最后一曲，选的是千古名曲《梅花三弄》。
此曲堪称古曲中变奏美学的典范之作。
“一弄”“二弄”“三弄”，指的是同一清冷空灵的泛音旋律。
在古琴的上、中、下三个准位重复出现。
音区由高及低，恰似梅花在不同时空中次第绽放。
此曲的难点，在于每次“梅花绽放”时，需配合精准的音色与力度变化，方能尽显神韵。
宋雨薇演绎《梅花三弄》，将主题段的泛音部分弹奏得出神入化。
只听音色晶莹剔透，清越空灵，仿佛能亲眼见到寒梅在风雪中傲然绽放的高洁姿态。
泛音与实音交错出现，左手“吟揉”技法轻灵婉转，宛若暗香浮动。
右手“滚拂”偶尔点缀，恰似风雪骤起。
一曲终了，余音袅袅。
林峰轻声感叹：“古有高洁之士以莲花自比，喻示出淤泥而不染之品格，今有雨薇姑娘弹奏《梅花三弄》以明心志，实属难得！难得！”
宋雨薇虽身陷怡春院这污浊之地，却能坚守本心、出淤泥而不染，借梅花自喻高洁。
这份心意，林峰已然真切感受到了。
纱帘后，宋雨薇闻言，眼眶微微泛红。
她流落镇远城这些年，吃尽了苦头，受尽了委屈，今日终于遇到一个能真正理解她的人。
她刚想开口说些什么，纱帘外已然响起琴音。