无非是国家需要，地理位置凑巧罢了，真以为全是自己能干啊？
可也正是这种环境下，长城影业以及其他两家中资电影公司，生存环境可想而知。
他们是左派，要被港英政府、资本家、右派这些瘪犊子围攻的，但凡有点名气的演员，除非是铁了心投左派的，其余都不敢和这三家公司合作。
接受片约，参与电影拍摄之类的，更是不敢越雷池一步。
敢参演，就要被自由总会封杀，电影公司为了湾湾的市场，那是指定把不听话的明星抛弃的。
这里头，大部分人都是生意人，一切以利益为先，他们自己拍电影，不也有内心剖析的台词吗？
我也可以爱国啊。
对于长城影业来说，想要开拓海外市场，想要把手里的电影卖出去，除了同样瞄准周围的东南亚市场外，能冲一把欧美市场，自然是最优的选择。
如果成功，其背后蕴含的意味，远远不只是赚了外汇那么简单。
一帮香港电影人陪着湾湾的自由总会过家家扮小丑，时不时得掏腰包上供，偶尔还要被喂一嘴屎，怎么可能没有怨气？
但对市场的依赖，让他们捏着鼻子也得忍受这一切。
香港电影人也想冲欧美市场的，也想打入好莱坞的，可惜，收获寥寥，甚至赔的稀里糊涂。
如果长城影业能够用孤儿怨撬开好莱坞的大门，从美国市场大赚一笔的话，就会让其他同行看到新的可能和希望。
还是那句话，这些人是追逐利益的，他们可以为了市场站右，同样也可以为了市场站左。
此消彼长之下，或许就能成为左派电影人在香港打破围堵的契机！
作为常年战斗在第一线，对纷乱时局有着清晰认识的傅奇一帮人，拿到孤儿怨的剧本时，就下意识的觉得有搞头。
当然，写出剧本的张红旗他们三个，对这些复杂的情况是没什么了解的。
哪怕张红旗有后世的记忆，他也不是专门研究这些的，不可能清楚里面的深刻影响。
他们三个，一开始只是想赚港币搞外汇卷，后来呢，则是想在赚点的同时，支持远在香港的同志们的战斗。
随着时间的推移，后者情绪的占比越来越大。
好在张红旗三个搞出来的剧本，在香港电影市场都反响不错，让长城影业赚了不少钱。
也正是如此，傅奇那帮人才有底气选择尝试，冲一把好莱坞。
若不然，连钱都没有，维持经营都困难，哪里冲的动哦。
对于长城影业的雄心壮志毫不知情的张红旗他们，依然安稳的过着自己的小日子。
尤其是刘浩和王先农，因为妈妈再爱我一次的拍摄取景，并未远离京城，同时许多剧情都在北影厂内部的影棚拍摄，所以这俩人的注意力，很快就被剧组的工作吸引走了。
眼下几大电影厂，拍摄电影都十分的考究，态度也都严肃的很。
从而导致了拍摄速度缓慢，不过这种模式下，很容易出现经典影片。
而因为妈妈再爱我一次这部影片的特殊性，拍摄进度更加缓慢。
阻力什么的，自然是没有的，甚至妇联的同志还提供了不少的帮助。
可不论主演还是片场的工作人员，尤其是女同志，整天顶着两个哭的肿成烂桃的眼，也没法直接上去就硬拍啊！