此刻肖涵在追逐中站定，让章桦从背后轻轻抱住，然后两人目光一致的看向那并不存在的“窗外”！
一段到此，台上有个在“练”压腿的女生已经落泪。充当她压腿道具的男生顺势一蹲，然后半跪着扛着女生一条腿，单手向上伸出，要去替女生擦去泪水。
台下几个为这台晚会编舞的老师直接傻了：“这？这是什么时候背着我们排的？还有这是谁组织编的？”
然后几人相互看了看，确认组织里面没有出间隙之后，就投入到了欣赏中……
一个简单的过门之后，边浪继续开口唱道：“带着点流浪的喜悦，我就这样一去不回……没有谁暗示年少的我，那想家的苦涩滋味……每一片金黄的落霞，我都想去紧紧依偎……每一颗透明的露珠，洗去我沉淀的伤悲……”
这段主歌唱完，吉他飘出音符不停，但歌声却变成了“呜呜”的哼唱。
就像华夏水墨画中的留白，给观众的思维留足了自己去发散的空间。
说起流浪，老罗虽然没有真正意义上干过，但是作为最早期北漂去央美学习的艺术生，其实也和流浪差不了多少了。
对于想家这个事情，老罗在BJ那会最割舍不掉的就是家里那口腌肉和两头点的春城烟了。
“边浪啊，写点歌真呢是谱气都没得，连我们这些老东西的眼泪也要骗。”
谁也都有年少时，最难得是边浪这些抽象又具象的歌词，能把在场的至少三代人都给套进去。
老一辈的不会觉得他跳脱，年轻人们也不会觉得他矫情。这就是经典好歌能流传的原因，他并不会因为时代的变迁而被新人类摒弃，而是会不断的被人翻出来，常听常新！
所以这首以新歌的身份出现的《青春》，听在老一辈的耳朵里，竟然品出来独属于他们这个年代人的醇香。
看着肖涵和章桦在台上演绎出一次次离别的难舍和团聚难分，台下的编舞老师都觉得这事太邪性了。
提前偷排这种事已经被他们在理性思考之后就否决掉了，那么剩下的唯一可能就是临时起意了。但是舞蹈这东西不像音乐，节奏和旋律的动机把握住了，即兴起来并不难。
但舞蹈在有舞曲的时候，舞蹈演员的动作和音乐之间是必须有联系的。
你要说这歌是边浪那些已经名满天下的歌也就是了，偏偏还是一首就在今天白天彩排时候只听过一遍的新歌。但现在台上的舞蹈演员表现出来的状态，乍一看那就是已经演练了很多次之后的一个成熟作品。
当然，在他们眼中还是能看出不少毛病来的，但是在绝对的民意面前，这些毛病是可以完全忽略不计的。
哼唱声慢慢变小，原本在练功房状态的群舞们都动了，他们一溜烟的排到了舞台的最前沿，或坐或卧的抬头看着边浪……让边浪这场本来平平无奇的弹唱，增加了很多戏剧的元素在里面。
现场很多人都还以为这是设计过的呢，井更遑论是看直播的那些外校学生了：
“所以，我们学校是差一个会唱边浪歌的帅哥么？不！我们什么也没有！”
“求个滇艺大三学姐做女朋友，明年带我进去看演出！”