在原地球还有种说法，就是《九拍》这把剑，比《梦回唐朝》更加锋利，而且是直击人大脑的那种。
《九拍》这首歌基应该是《唐朝》专辑里最有金属味的一首，但原地球也有很多乐迷都对此歌有或多或少的疑惑。
边浪之前度过一篇文章叫《摇滚梦寻》，上面有一些这首歌的背景。
《九拍》这首歌据丁武介绍是写于90年从XJ返回之后的那段时间，当时丁武感到大城市里的太多东西都与在XJ的生活感悟有巨大落差，于是写下了此歌。
歌曲最先以一个反拍节奏的小调d和弦引入，在强混响的状态下渐渐加强，仿佛是丁武在回忆那些大漠，那些山水，那些昔日的文明遗骸……忽然，电吉他开启失真，仿佛是现实中的各种丑恶强压在了丁武心上，特别是那飘忽的弗朗哥效果，体现出丁武那愈加复杂的心情。
终于丁武的心爆发了，开始歌唱，开始宣泄。
歌曲的节拍也变为了诡异的四九拍，这估计也是歌名叫做《九拍》的原因。
这种少见的用在摇滚乐中的节拍，让每一小节的结尾有一个很有力的停顿，渲染了一种很紧张，很混乱，很不安的气氛。
歌词中，主要是丁武将大城市里的喧嚣与XJ的自然风光以及神秘的气息比较，表露了很强的不满，以及对于人生意境和人生的追求的独特感悟。
特别是高潮部分，不仅歌词很有力，节奏吉他别有风味，赵年鼓的节奏也打出一种XJ的反拍。
仿佛是西域的一种号角，仿佛是丁武脑中不停在重复那音乐……
但这西域调子已经很冷硬，很没有生机，或许太多的杂念让它失去了美感。
但在接下来的一段，这美感回来了，丁武脑中又重现了那些山水，这一段是一个起伏，是其内心情感的一个升华。
特别是丁武弹的solo，十分有韵味，但在solo的高潮部分，仿佛是那回忆跑掉了，现实的一切丑恶，以及社会上苦闷、物质的风气又令丁武无法摆脱。这种摆脱在老五那段疯狂的solo中进入高潮，但这一切都失败了。
整首歌的结尾，是张炬弹得很重的贝斯根音，老五呐喊式的吉他，赵年刺耳的吊镲……
皎洁的明月，仙境般的西域风光，在这一刻，又慢慢进入又渐渐淡出，丁武的心思谁又能琢磨的透？
就像现在台下这些专业的也琢磨不透这首歌一样！
很多人在专辑里面听了的感触和这个现场完全不同，如果说专辑里的录音师版本是个完美的范本，那么现在和这个Live版就是更有金属味的一个衍生！
按照大勇在这场演出后接受小魔女采访时候说的：“这首歌前奏是7/4拍，主歌是9/4拍，副歌是4/4拍，我觉得现在的圈里就没谁会用怪拍的吧，这对我们这些鼓手来说也是个不小的挑战.”
在原地球还有个以这首歌命名的音乐教育机构，这机构的创始人就是个鼓手。
当《九拍》最终落幕时，大部分之前听过录音师版本的音乐人，都觉得之前真的是对这首歌太过轻视了。
尽管现在听下来，他们依然觉得副歌的单调是个小缺憾，但那天马行空的亦如爵士乐一样的暂时“离调”的重音位移的运用，让他们都觉得这东西太牛的同时，也感到了想要模仿起来太难，太难！
而在场的一众吉他手和鼓手，都在心里开始盘算起了翻这首歌的可能性。
在他们心里，这歌要能流畅的翻出来，那技术上来说绝对能在国内排前列了！
至于那种80几个5组高音，能把主唱的嗓子也给累抽风的唱法，那就交给主唱去头疼了！
(本章完)